Utama » Berita » Insight Suara dengan Sara Glaser, CAS

Insight Suara dengan Sara Glaser, CAS


AlertMe

Walaupun jumlahnya tentu saja meningkat, masih jarang dijumpai "wanita dalam audio", terutama yang menonjol seperti Sara Glaser, CAS. Setelah memulakannya dalam industri di kolej sebagai jurutera rakaman hampir 20 tahun yang lalu, kejayaan besar Glaser terdapat dalam karyanya sebagai pengadun suara produksi untuk filem-filem utama dan televisyen episodik. Beberapa kredit terbarunya termasuk Westworld, Grey Anatomi, Pergaduhan: Bette dan Joan dan filem ciri Netflix, Rim Dunia.

Dia berkongsi lebih banyak mengenai karier audio, dan bagaimana rasanya menjadi wanita di industri ini, dalam Soal Jawab "Sound Insight" DPA terbaru, di bawah ini.

 

S: Bagaimana anda menceburkan diri dalam perniagaan pencampuran suara?

J: Walaupun saya dibesarkan di Los Angeles, Saya tidak dibesarkan dalam hiburan seperti rakan sekerja saya. Saya menemui rakaman muzik semasa saya pergi ke kuliah. Ini adalah hari-hari awal internet, dan saya akhirnya berada di beberapa papan pesanan untuk situasi rakaman studio dan langsung, dan saya segera terpikat. Saya akan duduk di sana selama berjam-jam, membaca cerita mengenai lelaki-lelaki ini yang merekayasa di semua studio rakaman ini pada tahun 70-an, dan saya masih ingat memikirkan betapa hebatnya perkara itu.

Akhirnya, seorang rakan saya memberi saya katalog untuk UCLA, di mana saya terus memperoleh sijil dalam Kejuruteraan Rakaman, Penulisan Lagu dan Perniagaan Muzik. Saya menghadiri kelas latihan rakaman pertama saya di Oceanway Studios dan, setelah saya menyentuh fader, saya langsung jatuh cinta. Sebulan kemudian, saya mendapat pekerjaan pertama di studio rakaman - dan itu tidak semudah yang didengar kerana, pada tahun 1998, wanita tidak disewa untuk menjadi jurutera.

Semasa dalam pekerjaan saya, rakan sekerja memberitahu saya untuk menghantar resume saya ke Bill Dooley — saya dipanggil untuk wawancara dan memulakan perjalanan saya dalam dunia rakaman. Sejak hari pertama, dia memperlakukan saya sebagai jurutera — dia melatih saya dan mengajar saya cara menyelesaikan masalah. Saya masih menggunakan teknik yang diajarkan oleh Bill kepada saya, setiap hari.

Selepas itu, saya bangkit ke beberapa studio rakaman yang lain. Kemudian, Pro Tools keluar dan mengubah industri sepenuhnya. Banyak studio ditutup, dan ada lebih sedikit pekerjaan yang tersedia. Jadi, pada ketika itu, saya memutuskan untuk membasahi kaki saya dalam dunia pasca pengeluaran. Saya bermula sebagai penyunting suara pemulihan sebelum akhirnya beralih ke suara produksi pada akhir tahun 2003; dan sejak itu saya berada di sini. Ini adalah jalan yang gila, tetapi sangat mengagumkan dan terdapat banyak orang hebat yang pernah saya bekerjasama selama ini. Saya tidak tahu apa lagi yang akan saya lakukan - bagi saya, tidak ada yang menarik dan menggembirakan seperti bekerja dalam audio.

 

S: Apa cabaran yang dihadapi dengan menjadi wanita dalam audio?

J: Sebagai wanita dalam industri lelaki, saya terpaksa mengatasi rintangan yang tidak dialami oleh rakan sekerja saya. Kembali ketika saya berada di UCLA dan melamar pekerjaan studio rakaman di LA untuk pertama kalinya, rakan sebaya saya akan memberitahu saya untuk tidak mengganggu studio tertentu kerana mereka hanya mengupah wanita sebagai penyambut tetamu. Selama bertahun-tahun, saya belajar menumbuhkan kulit yang tebal, dan juga berfikiran terbuka. Namun, sangat mengagumkan apabila melihat kumpulan muncul dalam industri yang mempromosikan kepelbagaian antara rakan sebaya kami.

 

S: Apakah nasihat yang akan anda berikan kepada wanita lain yang berminat dalam kerjaya dalam bidang audio?

J: Terdapat banyak keperibadian besar dalam industri ini dan anda tidak boleh mengambil sesuatu secara peribadi. Bersikap baik kepada orang kerana itulah yang akan mereka perhatikan, tetapi selalu ingat bahawa ini mengenai pekerjaan terlebih dahulu. Orang yang sedang menjalani PA hari ini boleh berada di pejabat produksi untuk mengambil anda esok, jadi anda mahu mereka tahu anda bekerja keras dan merupakan pemain pasukan. Sentiasa melakukan yang terbaik, orang akan ingat ketika anda berusaha.

Industri bunyi adalah komuniti yang sangat erat; kita suka saling membimbing. Saya mempunyai kawan di seluruh LA dan kami sentiasa mencari antara satu sama lain, sama ada untuk melancarkan idea atau berkongsi teknik baru. Oleh itu, jangan takut untuk menghubungi dan bertanya. Juga, terutama bagi wanita, hormatilah orang-orang yang telah datang sebelum anda dan telah berperang sehingga anda boleh berada di sini.

Akhir sekali, ingat bahawa anda adalah pelajar tetap semasa anda berada dalam industri audio. Apabila anda mempunyai sikap bahawa anda tidak bersekolah, anda sudah selesai berkembang sebagai seorang profesional. Sebagai pengadun suara, terutama ketika teknologi terus maju, kami terus berkembang dan datang dengan pendekatan baru mengenai bagaimana melakukan sesuatu. Di sinilah berfikiran terbuka akan melayani anda dengan baik.

 

S: Bolehkah anda memberitahu kami mengenai pengalaman pertama anda menggunakan Mikrofon DPA?

J: Sejak pertama kali saya menggunakan mikrofon DPA pada tahun 2013, saya terpikat. Saya ingat saya datang ke tempat di mana saya akan berkembang pesat. Tanpa melihat mikrofon secara dekat, saya memulakan pemeriksaan suara dan saya segera melihat perbezaannya. Saya tidak percaya betapa jelas dan semula jadi kualiti suaranya - begitu penuh dan cantik. Ternyata, saya menggunakan Shotgun Mic DPA 4017. Sejak saat itu, saya tahu bahawa ini akan menjadi penyelesaian pilihan saya untuk booming - kualiti suara tidak dapat ditandingi. Semasa menjayakan rancangan ini, saya juga berpeluang menggunakan mikrofon Miniatur Omnidirectional jenama 4061/71. Kedengarannya begitu penuh dan semula jadi. Ia sungguh indah — dan ketika itulah saya jatuh cinta dengan Mikrofon DPA. Dari sana, saya mula berkongsi cintaku terhadap jenama dengan pengadun suara yang lain, dan sekumpulan rakan sekerja saya melompat ke kereta DPA. Saya sentiasa memikirkan DPA saya.

 

S: Mikrofon DPA apa yang anda gunakan, dan apakah beberapa ciri atau fungsi menonjol yang telah membantu?

J: Selama tujuh tahun kebelakangan ini, saya memperoleh senjata penyelesaian DPA. Ini termasuk 4017 Shotgun, 4061/71 Miniature Omnidirectional dan 4098 Supercardioid Microphones. Saya menggunakan ini untuk semua keperluan rakaman audio saya dalam aplikasi TV dan filem. Apabila saya menggunakan mikrofon kilang DPA, saya tahu bahawa saya hanya boleh memasangkannya dan menyembunyikannya, dan mereka akan selalu menangkap bunyi yang jernih tanpa kelihatan pada kamera. Kadang-kadang, mikrofon kecil tidak terdengar sangat semula jadi kerana ukuran diafragma yang dikurangkan, tetapi entah bagaimana para genius di DPA mengetahui cara membuatnya berfungsi. Juga, lavalier mini 4061 dan 4071 sangat mengagumkan - mikrofon kecil itu mempunyai pukulan besar!

Kualiti pembuatan Mikrofon DPA, ditambah dengan palet soniknya, memberi saya penyelesaian mikrofon yang sempurna untuk semua keperluan rakaman saya. Seperti cat kepada artis, mikrofon adalah segala-galanya untuk pengadun suara, dan saya memerlukan penyelesaian yang boleh saya percayai. Saya sering bekerja dalam keadaan yang teruk — keadaan di mana anda tidak mahu memperkenalkan mikrofon anda. Dengan DPA, saya tahu bahawa mikrofon akan bertahan tidak kira dalam persekitaran tempat saya bekerja; dan mereka akan kelihatan hebat sepanjang masa.

Selain itu, filem ditembak dengan seratus cara yang berbeza - tangkapan, tetapan, lokasi - dan kemudian semua bunyi itu masuk ke pasca-produksi untuk digabungkan bersama. Dengan DPA, saya dapat mempermudah tugas pasukan pos kerana mikrofon saya sesuai dengan suara. Dengan cara ini, apabila mereka menukar antara trek lavav dan trek boom, ia tidak melompat ke arah anda; kedengaran lancar. Konsistensi sonik antara mikrofon DPA sangat mengagumkan - anda tidak dapat mendengar perbezaan dari satu mikrofon ke mikrofon yang lain. Itu sangat berharga bagi saya kerana saya biasanya bekerja dengan pelbagai mikrofon pada satu masa. Secara peribadi, saya selalu merasakan DPA menjadi kegembiraan untuk bergaul. Bekerja dengan jenama selalu memberikan senyuman di wajah saya.

 

S: Sebagai peminat Mikrofon DPA, bagaimana penyelesaian jenama meningkatkan aliran kerja keseluruhan anda semasa berada di lokasi?

J: Para pengarah akan mengemukakan idea tentang bagaimana mereka ingin melakukan sesuatu - sebagai pengadun suara, anda harus menjadikannya berfungsi. Untuk mencapainya, saya memerlukan mikrofon yang terdengar hebat, tidak menghalang pelakon dan tidak kelihatan di kamera. Saya menjumpai semua itu dengan DPA Mikrofon. Saya hanya mempunyai pengalaman hebat dengan jenama itu, dan dengan setiap mikrofon DPA yang berjaya saya gunakan, mereka hanya mengetuknya dari taman setiap kali. Tidak ada yang mendekati DPA di dunia saya. Saya dapat memperoleh semua yang saya perlukan Saya mendapat respons spektrum penuh dengan suara yang paling semula jadi. Saya berharap dapat terus bergantung pada penyelesaian DPA pada projek masa depan.


AlertMe